Галерея Уффици приобрела «Мистическое обручение святой Екатерины де Риччи» кисти Пьера Сюблейра

ФЛОРЕНЦИЯ. Величественный шедевр французского искусства XVIII века станет изюминкой коллекции Уффици – музей приобрел большое полотно «Мистическое обручение святой Екатерины де Риччи», подписанное известным окситанским художником Пьером Сюблейра и датированное 1746 годом, сообщает официальный сайт музея.

Историки искусства придают этой картине большое значение. Она недавно была приобретена директором музея Уффици Симоне Верде на международной выставке TEFAF в Маастрихте.

Картина Пьера Сюблейра была представлена ​​ 31 июля 2024 года.

По прибытии во Флоренцию картина будет отреставрирована и займет видное место в галерейных пространствах, посвященных живописи XVIII века.

В 1763 году полотно, созданное для канонизации Святой Екатерины де Риччи, вошло в коллекцию Джироламо Колонна ди Шиарра, затем оно принадлежало Лоренцо Онофрио Колонна, затем Филиппо III Колонна, а с 1812 по 1935 год находилось в коллекции Барберини в одноименном римском дворце.

В 1935 году картину выставили на аукцион, и ее купил маркиз Саккетти, от которого ее унаследовали нынешние владельцы, продавшие ее в итоге Уффици.

Как это было принято в XVIII веке, религиозные ордена представляли Папе Римскому произведения искусства, прославляющие фигуры, которые должны были быть канонизированы, но выбор сюжета и художника был зарезервирован за Папой. В данном случае Папа Бенедикт XIV Ламбертини выбрал Пьера Сюблейра, художника, добившегося большого успеха в Риме.

Болонский Папа ранее, в 1746 году, доверил ему свой портрет, который сейчас находится в Метрополитен-музее в Нью-Йорке. Пуризм Сублейра, монументальность фигур с мраморно-белыми лицами, все еще сохраняющими черты стиля рокайль, но который уже движется в сторону неоклассицизма, соответствовали представлению Папы Ламбертини об идеальной религиозной живописи.

Торжественная, но сдержанная священная сцена в «Мистическом браке» Сюблейра во многом обязана своим достоинством классицизму Пуссена и его интерпретации римских барочных моделей. Отсылка к мастерам классицизма XVII века обогащена воздушными цветами, типичными для XVIII века. Движение вокруг мистической сцены бракосочетания передано посредством множества головок путти и херувимов, где художник демонстрирует свое виртуозное мастерство, и даже элементами натюрморта, такими как ветка белой лилии или цветочная композиция, которую держит крылатый путти, изображенный в профиль.

Директор Галереи Уффици Симоне Верде заявил: «"Мистический брак" — произведение первостепенной важности для искусства XVIII века. Оно станет заметным новым дополнением к залам музея XVIII века. Помимо своей утонченной эстетики и композиционной элегантности, оно в значительной степени отражает вкус круга дворян и интеллектуалов, сложившегося вокруг Римской курии в середине XVIII века. Это настоящий шедевр, редко встречающийся на рынке, который обогатит коллекции Уффици XVIII века, заполнив значительный пробел и представив собой еще один шаг к завершению живописной истории Италии».

Пьер Юбер Сюблейра родился в 1699 г. в Юзесе (в Лангедоке), первоначальное художественное образование получил у своего отца, живописца Матье Сюблейра. Затем поступил в школу Антуана Ривальса в Тулузе. Произведения этих лет (в частности пять плафонных композиций из Музея изящных искусств в Тулузе и три эскиза к ним в музее Мальты и Городском музее в Бирмингеме) характерны для тулузской школы, одной из самых блестящих в то время. Тогда же Сюблейра исполнил и свои первые портреты («Мадам Пуларье с дочерью», Каркассон, музей; портрет скульптора Лукаса, Тулуза, Музей изящных искусств).

Отправился в Париж в 1724 г., где в 1726 г. за картину «Медный Змий» (Лувр) получил престижную стипендию Prix de Rome и право на поездку в Италию в качестве королевского пенсионера – резидента Французской академии в Риме. Поселившись в 1728 г. в Риме, занялся копированием произведений старинных мастеров и в 1729 г. был принят в члены Академии св. Луки, в которую им был пожертвован эскиз картины «Христос в доме фарисея» (Лувр).

Директором Французской Академии в Риме, располагавшейся тогда в Палаццо Манчини, был Флейгельс; из его писем к сюринтенданту изящных искусств герцогу Дантену известно, что художник не хотел возвращаться в Париж, и благодаря покровительству княгини Памфили, герцогини Дюзес, герцога Дантена, а также герцога д'Энгиена, в те годы французского посла в Риме, для которого он исполнил несколько картин, иллюстрирующих «Сказки» Лафонтена (Париж, Лувр; Нант, Музей изящных искусств), Сюблейра было позволено не только остаться в Риме, но и жить в Палаццо Манчини, которое он покинул лишь в 1735 г.

В 1736 г. Сюблейра женился на Марии Феличе Тибальди, известной миниатюристке, которая часто воспроизводила работы своего мужа в миниатюре (например, «Пир у Симона Фарисея», 1748 год, Рим, Капитолийский музей), а также непосредственно участвовала в создании его картин. Чтобы убедиться в этом, достаточно посмотреть на знаменитую картину «Мастерская художника» (Вена, Собрания Академии художеств), на которой изображено семейство Сюблейра за работой.

Первым значительным светским заказом Сюблейра стала в 1737 году картина «Герцог д'Энгиен вручает князю Ваини орден Св. Духа» (Франция, частное собрание, и Париж, Музей Почетного Легиона; этюды - Париж, музей Карнавале и частные собрания). В том же 1737 году художник пишет не менее значительную композицию «Пир у Симона Фарисея» для монастыря Асти в Пьемонте (Париж, Лувр; эскизы - там же; существуют и несколько авторских повторений). С этого момента на протяжении двенадцати лет Сюблейра получает важнейшие заказы от церквей не только в самом Риме, но и по всей Италии (так, для церкви Косьмы и Дамиана в Милане он в 1739 году исполнил «Св. Иеронима» и «Распятие со святыми», 1744 год; ныне - Милан, пинакотека Брера) и даже Франции (Тулуза, Грас).

В 1748 г. кардинал Сильвио Валенти Гонзага представил художника Папе Бенедикту XIV, для которого он написал не только его официальны портрет (несколько вариантов, в том числе в музее Конде в Шантийи), но и «Мессу Святого Василия» для собора Святого Петра (ныне Санта-Мария-дельи-Анджели). В этот же период он написал «Чудо святого Бенедикта» для церкви Оливетани в Перудже (Рим, Санта-Франческа Романа) и «Святые Амвросий и Феодосий» (Перуджа, Национальная галерея Умбрии).

Сюблейра был единственным французским художником, получившим заказ для собора св. Петра. Еще до завершения этой гигантской композиции (1748) художник создал свои самые красивые картины: «Св. Камилл де Леллис, поклоняющийся кресту» (церковь в Риети) и «Св. Камилл де Леллис, спасающий больных в госпитале во время наводнения» (Музей Рима).

26 января 1748 года «Месса св. Василия» был помещена в собор св. Петра – это был необыкновенный триумф. Отныне Сюблейра получил подлинное признание, наряду с Жаном-Франсуа де Труа, в те годы директором Французской Академии в Риме, став одним из крупнейших художников римской школы.

Но здоровье художника к этому времени было подорвано. Несмотря на поездку на отдых в Неаполь в 1747 году, Сюблейра спустя два года умер в Риме, в возрасте всего лишь 50 лет.

Зрелая обдуманность и прочувствованность композиции, красивая и вместе с тем естественная группировка фигур и теплота ясного колорита составляют достоинства произведений этого художника. Особого внимания заслуживает колорит мастера. Сюблейра выделял три тона: черный, белый и особенно нежно-розовый.

Сюблейра был одним из выдающихся новаторов своего времени. Во всяком случае, его надо считать одним из лучших французских живописцев первой половины XVIII в. Его слава не уменьшилась и в конце XVIII в. Однако в наши дни его роль была незаслуженно принижена. В 1987 в Париже (Люксембургский дворец) и Риме (вилла Медичи) прошли большие выставки работ художника.